Programma dello stage
- Training dell'attore attraverso l'uso di "motori", "ritmi", vettori", livelli d'energia".
- La respirazione efficace nell'attore/danzatore/mimo/acrobata/cantante.
- Il corpo "extra-quotidiano".
- Elementi della grammatica Decroux.
- Rapporto con il training dell'attore nel Kyogen .
- Costruzione del corpo carnevalesco.
La maschera come utensile
- Studio del corpo con la maschera.
- Tecnica della maschera e la regola dei "tre tempi".
- La maschera e il pubblico: studio di una relazione privilegiata.
- Il ritmo della maschera.
- I gruppi sociali e le famiglie nelle maschere della Commedia.
- Improvvisazione con le maschere e studio dei personaggi.
La tecnica e il ritmo della Commedia dell'Arte
- Struttura della Commedia dell'Arte.
- "Entrate" e "uscite" di scena. Ritmo, ascolto, intensità.
- Il "ping-pong".
- Studio del "grommelot" o "triangolo linguistico
- Costruzione di un "lazzo".
- "Contrasto" fra due personaggi.
- Il "terzo entrato" (scene con tre o più personaggi).
Tecniche d'improvvisazione
- Improvvisazione con e senza maschera (anti-psicologico e psicologico).
- Studio della "situazione".
- Costruzione di scene classiche di Commedia dell'Arte.
- Creazione di un "canovaccio" di Commedia dell'Arte.
- Elementi di scherma teatrale.
- Elementi di acrobatica teatrale.
- Studio di madrigali.
Piano dello stage (stage intensivo)
1ª settimana - Il corpo carnevalesco
2ª settimana - la maschera -
l'utensile. La tecnica e il ritmo nella Commedia dell'Arte
3ª settimana - Tecnica dell'immprovvisazione. Costruzione e presentazione di un
canovaccio
Obiettivi
Scoprire i meccanismi di una delle più grandi tradizioni
L'obiettivo finale è anche quello di presentare, alla fine dello stage, un "canovaccio" in pubblico. |